Miami Art Week เป็นการระเบิดที่มีชีวิตชีวาของความสามารถทางศิลปะโดยมีครีเอทีฟจากทั่วทุกมุมโลกลงมาที่เมืองเพื่อแสดงความกล้าหาญทางศิลปะของพวกเขา ท่ามกลางพายุเฮอริเคนทางศิลปะดาวรุ่งบางคนมักจะสามารถจุดประกายการสนทนาและดึงดูดความสนใจของผู้เข้าร่วมได้ ในปีนี้ไม่ต่างอะไรกับศิลปินหลายคนที่เปิดตัวอย่างโดดเด่นและจัดแสดงผลงานของพวกเขาในสถานที่ต่างๆในเมือง
ศิลปินคนหนึ่งที่สร้างชื่อเสียงอย่างมากใน Miami Art Week คือ Alejandro Piñeiro Bello หลังจากประสบความสําเร็จในการแสดงเดี่ยวที่ Pace Gallery ในกรุงโซลเมื่อต้นปีนี้ Piñeiro Bello ได้จัดแสดงภาพวาดทิวทัศน์ที่น่าทึ่งของเขาที่พิพิธภัณฑ์ Rubell ซึ่งเขาเป็นศิลปินในที่พักอาศัย ผลงานของเขาสามารถเห็นได้ที่แกลเลอรีท้องถิ่น KDR, Marquez Art Projects และบูธของ Pace ที่ Art Basel Miami Beach เส้นทางอาชีพที่เพิ่มขึ้นของ Piñeiro Bello ทําให้เขาพลาดได้ยาก
เมลิสซา โจเซฟ ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านสิ่งทอสักหลาดที่มีเสน่ห์ของเธอก็ได้รับความสนใจอย่างมากเช่นกัน หลังจากการแสดงเดี่ยวที่ได้รับการตอบรับอย่างดีในนิวยอร์กโจเซฟได้แสดงผลงานที่เป็นรูปเป็นร่างและคลุมเครือของเธอที่ NADA และการแสดงกลุ่มที่ดูแลโดย ARTNOIR ผลงานของเธอยังถูกนําเสนอที่ ICA Miami และเธอได้เข้าร่วมในแผงเกี่ยวกับศิลปินเอเชียใต้ ความสนใจในผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของโจเซฟเพิ่มขึ้นอย่างชัดเจน
ศิลปินของ Spinello Projects ยังสร้างกระแสที่ Miami Art Week แกลเลอรี่แห่งนี้เป็นเจ้าภาพจัดรายการเดี่ยวห้าชุดในชื่อ "GAY ERA" ซึ่งมีศิลปินที่มีผลงานห่อหุ้มประสบการณ์และการเล่าเรื่องของเพศทางเลือก ซึ่งรวมถึงการแสดงเดี่ยวโดย Barnaby Whitfield, Giorgio Celin, Juan Arango Palacios และนิทรรศการร่วมกับ Adolfo Rene Sanchez ที่หอศิลป์ Swampspace Esaí Alfredo หนึ่งในศิลปินของ Spinello มีบูธเดี่ยวที่โดดเด่นที่ Art Basel Miami Beach โดยมีภาพวาดที่เป็นรูปเป็นร่างของเขาขายหมดในเวลาที่บันทึก
ช่างภาพ Camila Falquez ยังคว้าสปอตไลต์ด้วยผลงานของเธอ ภาพถ่ายของเธอที่มีผู้นําชุมชนและนักเคลื่อนไหวชาวโคลอมเบียถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเปเรซไมอามีเพื่อสะสมถาวร ภาพถ่ายของ Falquez ซึ่งมุ่งเน้นไปที่การยอมรับและเพิ่มขีดความสามารถให้กับชุมชนคนข้ามเพศชาวโคลอมเบียถูกจัดแสดงในบูธเดี่ยวที่ NADA Miami
ศิลปินชาวบราซิล Sallisa Rosa เปิดตัวเดี่ยวที่ทรงพลังในสหรัฐอเมริกาด้วยการติดตั้งขนาดใหญ่ของเธอในชื่อ "Topography of Memory" ได้รับมอบหมายจาก Audemars Piguet Contemporary และดูแลโดย Thiago de Paula Souza การติดตั้งได้เปลี่ยน Collins Park Rotunda ให้กลายเป็นถ้ําที่เงียบสงบ งานของโรซ่าผสมผสานองค์ประกอบของถ้ําและจักรวาลเข้าด้วยกันสร้างสภาพแวดล้อมการทําสมาธิที่ดึงดูดความสนใจของภัณฑารักษ์ที่มีชื่อเสียง
Katie Stout เป็นที่รู้จักจากผลงานของเธอที่จุดตัดของศิลปะและการออกแบบ ได้จัดแสดงการแสดงเดี่ยวล่าสุดของเธอในชื่อ "Olympia" ที่แกลเลอรี Nina Johnson นิทรรศการมีภาชนะระยิบระยับและโคมไฟแก้วและเหล็กกระเปาะที่ดึงดูดจินตนาการ จานสีพาสเทลและรูปแบบที่แปลกประหลาดของ Stout นําความรู้สึกอบอุ่นและความมหัศจรรย์มาสู่ Miami Art Week
สุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุด Sukeban ซึ่งเป็นลีกมวยปล้ําของญี่ปุ่นได้นําการผสมผสานที่โดดเด่นของศิลปะแฟชั่นการออกแบบและกีฬามาสู่ไมอามี่ การแข่งขันมวยปล้ําละครจัดขึ้นที่ Lot 11 Skate Park โดยมีผู้เข้าร่วมรวมตัวกันเพื่อเชียร์นักมวยปล้ําที่พวกเขาชื่นชอบ งานนี้ออกแบบโดย Olympia Le-Tan และมีเข็มขัด cloisonné ที่ออกแบบโดย Marc Newson เป็นการผสมผสานระหว่างความสามารถทางศิลปะ
โดยพื้นฐานแล้ว Miami Art Week เป็นการเฉลิมฉลองความคิดสร้างสรรค์ที่มีชีวิตชีวาและหลากหลาย ตั้งแต่ภาพวาดที่สวยงามและสิ่งทอสักหลาดไปจนถึงภาพถ่ายที่น่าสนใจและการติดตั้งที่สมจริงศิลปินหน้าใหม่แสดงความสามารถของพวกเขาและสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้เข้าร่วม ด้วยแรงผลักดันที่เพิ่มขึ้นและแนวทางที่สร้างสรรค์ศิลปินเหล่านี้พร้อมที่จะสร้างกระแสในโลกศิลปะต่อไป