New York City è famosa per i suoi simboli iconici, dalla Statua della Libertà all'Empire State Building. Un nuovo emblema potrebbe presto prendere i riflettori sul lato ovest della città: una colossale scultura di piccione alta 16 piedi. Creazione dell'artista colombiano Iván Argote, la scultura, giustamente intitolata "Dinosauro", sarà montata in cima al parco sopraelevato della High Line in ottobre, dove rimarrà in mostra per 18 mesi.
Sfidare le norme dell'arte pubblica
La scultura iperrealista in alluminio di Argote spinge i confini dell'arte pubblica tradizionale e dei monumenti. Il nome "Dinosauro" non solo allude alle dimensioni colossali della scultura, ma rende anche omaggio agli antenati del piccione che un tempo governavano la terra. Argote traccia un parallelo tra l'estinzione dei dinosauri e il potenziale sterminio degli esseri umani, suggerendo che le reliquie dell'umanità potrebbero persistere nei recessi e nelle fessure dei mondi futuri, proprio come fanno i piccioni nelle strade affollate di New York City.
Il piccione: un newyorkese iconico
La scelta di un piccione come soggetto della scultura è intenzionale. I piccioni, come molti newyorkesi, non sono originari della regione e sono stati portati in città dai coloni europei nel XVII secolo. Oggi, si pensa che la popolazione di piccioni della città superi la popolazione umana, con circa nove milioni di uccelli rispetto a quasi otto milioni di persone. La scultura di Argote mira a capovolgere la visione negativa dei piccioni come "topi con le ali" e incoraggia invece gli spettatori a percepirli come la quintessenza dei newyorkesi.
Fondere arte e realtà sul piedistallo della High Line
La High Line Plinth, dove sarà posizionato "Dinosaur", è una piattaforma rotante per l'esposizione di grandi opere d'arte contemporanea. "Dinosaur" è la quarta commissione per il Plinth, dopo le opere di Pamela Rosenkranz, Simone Leigh e Sam Durant. La scultura sarà montata su un piedistallo di cemento progettato per assomigliare ai marciapiedi e agli edifici dove i piccioni tipicamente riposano, sfumando ulteriormente il confine tra arte e realtà.
Una nuova prospettiva sul familiare
Cecilia Alemani, direttrice e curatrice capo di High Line Art, loda l'abilità di Argote nel trasformare qualcosa di ordinario, come un piccione, in un soggetto per una profonda contemplazione. La scultura di Argote aggiunge una lente critica ma umoristica al discorso in corso sull'arte pubblica, sfidando gli spettatori a ripensare i loro sentimenti nei confronti dei piccioni.
L'arte pubblica accende le conversazioni della comunità
La collocazione di "Dinosaur" coincide con un momento in cui l'arte pubblica è sempre più vitale per promuovere lo spirito di comunità e innescare il dialogo. Collocando una gigantesca scultura di piccione in uno spazio pubblico di spicco, Argote mira a evocare uno strano miscuglio di attrazione, fascino e paura tra gli abitanti di New York. La scultura serve a ricordare la natura in continua evoluzione delle città e il potenziale di bellezza e simbolismo inaspettati nel paesaggio urbano.
Invitare alla riflessione e al dialogo
Quando i newyorkesi e i visitatori incontrano "Dinosauro" sulla High Line, sono incoraggiati a vedere i piccioni sotto una nuova luce e a riflettere sul proprio ruolo nel mondo. La scultura sfida le nozioni preconcette, sfuma i confini tra arte e realtà e invita gli spettatori a partecipare a un dialogo sul potere dell'arte pubblica e sulla resilienza della fauna selvatica urbana.
Il potere trasformativo dell'arte
In una città nota per i suoi simboli iconici, "Dinosauro" è pronto a lasciare un'impressione duratura. Testimonia il potere trasformativo dell'arte di alterare la nostra percezione del mondo e accendere discussioni sulla nostra umanità condivisa. Mentre il piccione monumentale di Argote si appollaia sopra la High Line, ci invita a rivalutare il familiare e a scoprire la bellezza nell'inaspettato.