У вівторок світ оплакував велику втрату, оскільки у віці 85 років помер один із найвпливовіших скульпторів сучасності, найбільш відомий своїми монументальними скульптурами з металу, цей художник зумів переосмислити медіум скульптури, наповнивши його абстрактною величчю та тактильною близькістю. Його скульптури, зроблені з велетенських пластин холоднокатаної сталі, маніпулювали просторовим сприйняттям, вимагаючи від глядачів фізичного перетину та взаємодії з ними, щоб повністю осягнути їхню глибину.
Народжений у Сан-Франциско в 1938 році, цей художник виріс на тлі сталевих танкерів на верфі, де працював його батько. У молодості він працював на місцевих сталеливарних заводах, щоб фінансувати свою освіту в коледжі, а пізніше займався образотворчим мистецтвом у Єльському університеті. Він переїхав до Нью-Йорка в середині 1960-х років і почав створювати мистецтво з промислових матеріалів, зокрема металу, що свідчить про його коріння. Його досвід роботи на сталеливарних заводах і вміле використання промислових матеріалів надали його скульптурам грубої та грізної присутності.
Його роботи, часто вагою в кілька тонн, вимагали спеціальних дозволів на їх транспортування і монтаж. Їх колосальні масштаби і владна присутність захоплювали глядачів, викликаючи почуття благоговіння і благоговіння. Здавалося, що скульптури існують поза людським масштабом і часом, викликаючи відчуття позачасовості та постійності.
Одним із найпомітніших творів художника є скульптура «Рівний» — 320-тонна композиція з кованих сталевих блоків, складених і розташованих у квадраті. Ця скульптура, виставлена в Музеї сучасного мистецтва, втілює здатність художника створювати потужний візуальний вплив за допомогою стратегічного розташування та маніпуляцій зі сталлю.
Його скульптури прикрашали виставки по всьому світу, від музею Гуггенхайма в Більбао до природного заповідника Брук у Катарі. Його роботи надихнули незліченну кількість художників і ентузіастів мистецтва, кидаючи виклик традиційним концепціям скульптури та розширюючи межі того, чого можна досягти за допомогою промислових матеріалів.
Хоча скульптури можуть здаватися нерухомими та вічними, їхня життєва сила залежить від присутності та взаємодії глядачів. Те, як глядачі орієнтуються та відчувають скульптури, є важливою частиною самого твору мистецтва. Ці скульптури заохочують індивідуальне дослідження та рефлексію, дозволяючи глядачам отримати власні значення та інтерпретації.
Причому художник не обмежувався скульптурами, він також заглиблювався в кіно і графіку, тим самим розширюючи свій художній діапазон. Його фільми, зняті в 1970-х роках, документували процес створення мистецтва та взаємодію між художником і матеріалами. Його малюнки, позначені простотою та відсутністю ілюзіоністських стратегій, запрошували глядачів віднайти власні ілюзії та інтерпретації.
Його спадщина як скульптора і художника монументальна. Його інноваційне застосування промислових матеріалів і здатність створювати монументальні та імерсивні враження залишили незгладимий слід у світі мистецтва. Його скульптури продовжують зачаровувати та надихати глядачів, кидаючи виклик нашому сприйняттю простору, часу та меж мистецтва. Незважаючи на те, що його потужних і трансформаційних творів мистецтва фізично вже немає, вони продовжуватимуть резонувати, залишаючи тривалий вплив на світ скульптури та за її межами.