Miami Art Week, coroczne wydarzenie, które prezentuje wschodzących i uznanych artystów z całego świata, to tętniąca życiem scena dla talentów. Dzięki licznym targom, galeriom i wystawom odbywającym się w całym mieście, oferuje spektakularną platformę dla artystów, którzy mogą zabłysnąć. Jak zawsze, kilku wschodzącym gwiazdom udało się znaleźć w centrum uwagi dzięki swoim wyjątkowym ofertom. Ten rok z pewnością nie był wyjątkiem, ponieważ kilku artystów zadebiutowało i wywołało szum w całym Miami.
Oszałamiające pejzaże Alejandro Piñeiro Bello były główną atrakcją w różnych miejscach podczas Miami Art Week. Od indywidualnej wystawy w Rubell Museum, gdzie był również artystą-rezydentem, po wystawy w lokalnej galerii KDR, Marquez Art Projects i stoisku Pace Gallery w Art Basel Miami Beach, jego prace były wszędzie. Piñeiro Bello, który nabrał rozpędu w swojej karierze dzięki indywidualnej wystawie w Pace Gallery w Seulu na początku tego roku, jest zdecydowanie wschodzącą gwiazdą.
Melissa Joseph również zaznaczyła swoją obecność na Miami Art Week swoimi czarującymi filcowymi tkaninami. Jej prace zostały zaprezentowane na wystawie grupowej kuratorowanej przez Larry'ego Ossei-Mensaha i prezentowanej przez ARTNOIR w UBS Art Studio w Art Basel Miami Beach. Jej prace były również prezentowane w ICA Miami w ramach ostatnich nabytków muzeum. Wraz z bardzo chwaloną wystawą indywidualną w Nowym Jorku i rosnącym zainteresowaniem jej pracami, gwiazda Josepha z pewnością rośnie.
Artyści Spinello Projects zwrócili na siebie uwagę również podczas Miami Art Week. Galeria zaprezentowała serię pięciu wystaw indywidualnych zatytułowanych "GAY ERA", na których zaprezentowano artystów, których prace ucieleśniają bogaty gobelin queerowych doświadczeń. Artyści tacy jak Barnaby Whitfield, Giorgio Celin, Juan Arango Palacios i Adolfo Rene Sanchez prezentowali wystawy indywidualne. Ponadto Esaí Alfredo, wschodzący portorykański artysta reprezentowany przez Spinello, miał niezwykle udane indywidualne stoisko na Art Basel Miami Beach, a jego urzekające obrazy figuratywne wyprzedały się w ciągu pierwszej półtorej godziny targów.
Fotografka Camila Falquez okazała się wyróżniającą się artystką podczas Miami Art Week. Jej prace, które dają uznanie i wzmocnienie kolumbijskiej społeczności transpłciowej, zostały zakupione przez Pérez Art Museum Miami (PAMM) do ich stałej kolekcji. Prowadziła również indywidualne stoisko w NADA Miami. Falquez, która otrzymała tytuł Fotografa Mody Roku podczas Latin American Fashion Awards, doczekała się publikacji swoich zdjęć w różnych publikacjach.
Brazylijska artystka Sallisa Rosa zadebiutowała w Stanach Zjednoczonych swoją wielkoformatową instalacją "Topography of Memory". Instalacja, zamówiona przez Audemars Piguet Contemporary i kuratorowana przez Thiago de Paula Souza, przekształciła rotundę Collins Park w spokojną jaskinię. Twórczość Rosy łączy w sobie elementy jaskiń i kosmosu, tworząc otaczające i medytacyjne środowisko.
Katie Stout, artystka, która pięknie łączy świat sztuki i designu, również była obecna na Miami Art Week. Jej indywidualna wystawa "Olympia" w Nina Johnson Gallery zaprezentowała jej kapryśne i cudowne kreacje, w tym lśniące naczynia, bulwiaste lampy i wysokie, kapryśne elementy wykonane z ułożonych w stos postaci kobiecych i zwierzęcych.
Chociaż nie jest artystą, Sukeban, japońska liga zapaśnicza, przywiozła intrygujący występ na Miami Art Week. Ich prezentacja pięciu meczów zapaśniczych łączyła sztukę, modę, design i sport, tworząc wyjątkowe i wciągające wrażenia dla uczestników.
Miami Art Week zapewnił tym wschodzącym artystom platformę do zaprezentowania swojego talentu i zdobycia uznania w świecie sztuki. Dzięki swoim innowacyjnym i urzekającym pracom ugruntowali swoje miejsce na współczesnej scenie artystycznej i z pewnością będą nadal robić fale w przyszłości.